RÉGION PARISIENNE
DÉCOUVREZ L'EXPOSITION « GIACOMETTI SURRÉALISTE. DES OBJETS COMME DES SCULPTURES »
LIEU : INSTITUT GIACOMETTI, PARIS 14e – JUSQU’AU 1ER NOVEMBRE 2026
(Tarif : 9 €)
.Cette exposition met en lumière la période surréaliste d’Alberto Giacometti (1929-1935). Elle explore les liens entre ses œuvres surréalistes et ses créations d’art décoratif réalisées pour Jean-Michel Frank. En rapprochant ces deux aspects de son travail, l’exposition montre comment ils se nourrissent mutuellement à travers leurs formes, leurs thèmes et leurs principes de conception. Cette richesse est particulièrement mise en valeur grâce à la collaboration entre l’Institut Giacometti et l’École Nationale des Fleuristes. L’exposition offre ainsi un regard inédit sur cette période de création.
DÉCOUVREZ L'EXPOSITION « L’EAU PRIMORDIALE. LEÇONS DE MÉSOPOTAMIE »
LIEU : LE LOUVRE, PARIS 1er – JUSQU’AU 15 MARS 2027
(Tarif : 22 €)
Au cœur de la Mésopotamie, l'exposition explore le rôle fondamental de l'eau, source de vie, de pouvoir et de civilisation. En faisant dialoguer passé et présent, elle invite à réfléchir aux enjeux environnementaux actuels et à la préservation de cette ressource essentielle.
DÉCOUVREZ L’EXPOSITION « POMELLATO. LE JOAILLIER RÉVOLUTIONNAIRE »
LIEU : PALAIS DE TOKYO, PARIS 16e – JUSQU’AU 20 JUILLET 2026
(Tarif : 13 €)
Paris accueille la première exposition consacrée à Pomellato, maison de joaillerie fondée à Milan en 1967. L’événement retrace l’histoire de la marque à travers son design audacieux, son savoir-faire artisanal, ses pierres colorées et ses liens avec la photographie. Il met également à l’honneur les femmes, source d’inspiration et symbole de liberté au cœur de l’identité de Pomellato.
DÉCOUVREZ L’EXPOSITION « CHEFS-D’ŒUVRE, AU CŒUR DE LA COLLECTION SAINTE-ANNE »
LIEU : MUSÉE D’ART ET D’HISTOIRE DE L’HÔPITAL SAINTE-ANNE (MAHHSA), PARIS 14e – JUSQU’AU 26 JUILLET 2026
(Tarif : 5 €)
Le MAHHSA propose une exposition thématique réunissant 145 dessins et peintures autour de l’histoire de la psychiatrie, de l’asile et de la création artistique. À travers plusieurs univers narratifs et sensibles, le parcours met en lumière des œuvres d’artistes et de patients, affirmant que la création dépasse la maladie et s’inscrit pleinement dans l’histoire de l’art.
DÉCOUVREZ L’EXPOSITION « HILMA AF KLINT – LES PEINTURES DU TEMPLE (1906-1915) »
LIEU : GRAND PALAIS, PARIS 8 – JUSQU’AU 30 AOÛT 2026
(Tarif : 15 €)
Cette exposition met en lumière Hilma af Klint, pionnière de l’abstraction, dont l’œuvre visionnaire mêle couleurs, formes et symboles dans un univers audacieux et longtemps méconnu.
DÉCOUVREZ L’EXPOSITION « CARTES IMAGINAIRES »
LIEU : BnF (PARIS 6) – JUSQU’AU 19 JUILLET 2026
(Tarif : 10 €)
L’exposition explore le lien entre cartographie et imagination, montrant comment les cartes représentent à la fois des territoires réels et imaginaires. Des œuvres allant de l’Atlantide et l’Eldorado à Narnia et Game of Thrones, issues de grandes bibliothèques et musées, invitent les visiteurs à rêver, réfléchir et découvrir le monde à travers le regard créatif des cartographes.
DÉCOUVREZ L'EXPOSITION « TRÉSORS DE PAPIER »
LIEU : MUSÉE DÉPARTEMENTAL DES PEINTRES DE BARBIZON (77) – JUSQU’AU 19 JUILLET 2026
(Tarif : 8 €)
Cette exposition réunit près de 80 œuvres graphiques rares et fragiles issues des collections départementales de Seine-et-Marne. Dessins, gravures et archives, parfois inédites, mettent en valeur la richesse de ces fonds à travers un parcours en cinq sections, avec des œuvres de Jean-François Millet, Camille Corot, Pierre-Auguste Renoir et d’autres grands artistes.
DÉCOUVREZ L'EXPOSITION « VAN GOGH INFLUENCEUR, HÉRITAGES EN MOUVEMENT »
LIEU : CHÂTEAU D’AUVERS-SUR-OISE (95) – JUSQU’AU 3 JANVIER 2027
(Tarif : 12 €)
L’exposition Van Gogh Influenceur, héritages en mouvement, présentée au Château d’Auvers-sur-Oise, explore les influences artistiques de Vincent van Gogh et montre comment son œuvre a inspiré de nombreux artistes depuis la fin du XIXe siècle. À travers œuvres, archives et créations contemporaines, elle met en lumière la richesse et la transmission de son héritage artistique.
DÉCOUVREZ L'EXPOSITION « MADAME DE SÉVIGNÉ. LETTRES PARISIENNES »
LIEU : MUSÉE HISTOIRE DE PARIS CARNAVALET, PARIS 3e – JUSQU’AU 23 AOÛT 2026
(Tarif : 15 €)
L’exposition, construite avec des spécialistes, propose une nouvelle lecture critique de la célèbre épistolière du XVIIe siècle et rassemble plus de 200 œuvres, peintures, objets, dessins, provenant de collections publiques et privées.
DÉCOUVREZ L’EXPOSITION « EXPOSITION GÉNÉRALE »
LIEU : FONDATION CARTIER POUR L’ART CONTEMPORAIN, PARIS 1er – JUSQU’AU 23 AOÛT 2026
(Tarif : Gratuit)
Exposition Générale explore quarante ans d’art contemporain à la Fondation Cartier, réinventant le lien entre collection, architecture et ville grâce au nouveau dispositif de Jean Nouvel.
DÉCOUVREZ L'EXPOSITION « KIKI SMITH, FLIGHT »
LIEU : GALERIE LELONG, PARIS 8e – JUSQU’AU 11 JUILLET 2026
(Tarif : Gratuit)
Depuis plus de quarante ans, Kiki Smith développe une œuvre multidisciplinaire unifiée par une même idée : l’unité du vivant. À travers divers médiums, elle relie l’humain, l’animal et le végétal, du microscopique au cosmique. Inspirée aussi bien par la nature que par la littérature, la poésie ou l’anatomie, elle construit une œuvre riche et sincère, qui se renforce avec le temps.
DÉCOUVREZ L’EXPOSITION « VISAGES D’ARTISTES. DE GUSTAVE COURBET À ANNETTE MESSAGER »
LIEU : PETIT PALAIS, PARIS 8e – JUSQU’AU 19 JUILLET 2026
(Tarif : 14 €)
Le Petit Palais propose une exposition inédite sur le portrait et l’autoportrait d’artiste, un thème central de ses collections depuis 1900. Le parcours rassemble environ cent œuvres — peintures, sculptures, arts graphiques, arts décoratifs et photographies — mêlant pièces célèbres comme Autoportrait au chien noir de Gustave Courbet à des œuvres rarement exposées, comme les bustes d’artistes impressionnistes sculptés par Paul Paulin. Une dizaine de femmes artistes contemporaines, dont Sophie Calle, Nan Goldin et Cindy Sherman, interviennent dans l’exposition et dans les collections permanentes, explorant les codes du portrait d’artiste et proposant une réinterprétation contemporaine de ce genre.
DÉCOUVREZ L’EXPOSITION « KÁROLY FERENCZY MODERNITÉ HONGROISE »
LIEU : PETIT PALAIS, PARIS 8e – JUSQU’AU 6 SEPTEMBRE 2026
(Tarif : 17 €)
Rétrospective au Petit Palais consacrée à Károly Ferenczy, peintre majeur de la modernité en Europe centrale, encore peu connu en France. L’exposition met en avant la diversité de son œuvre et son rôle clé dans l’émergence d’un art moderne en Hongrie.
DÉCOUVREZ L’EXPOSITION « BYBLOS, CITÉ MILLÉNAIRE DU LIBAN »
LIEU : INSTITUT DU MONDE ARABE – JUSQU’AU 23 AOÛT 2026
(Tarif : 15 €)
Découvrez 400 pièces d’exception retraçant l’histoire de l’une des plus anciennes cités du Liban, inscrite au patrimoine mondial de l’Unesco. De l’époque des navigateurs et marchands aux rois et pharaons, plongez dans l’épopée de cette ville grâce aux dernières découvertes archéologiques, dont le port antique, la porte Sud et une nécropole de l’Âge du bronze exceptionnellement intacte.
DÉCOUVREZ L’EXPOSITION « LA MODE DU 18E SIÈCLE. UN HÉRITAGE FANTASMÉ »
LIEU : PALAIS GALLIERA, PARIS 16e – JUSQU’AU 12 JUILLET 2026
(Tarif : 14 €)
Le 18e siècle, éternel style
Richesse, extravagance, liberté : le 18e siècle réinvente la mode et continue d’inspirer créateurs et imaginaires, de Marie-Antoinette à Chanel, entre luxe, fantaisie et audace contemporaine.
DÉCOUVREZ L'EXPOSITION « HENRI ROUSSEAU, L’AMBITION DE LA PEINTURE) »
LIEU : MUSÉE DE L’ORANGERIE, PARIS 1ER – JUSQU’AU 20 JUILLET 2026
(Tarif : 12,50 €)
L’exposition dépasse l’image du « Douanier Rousseau » pour révéler un artiste ambitieux et stratège, explorant de nombreux genres, des œuvres du Salon des Indépendants aux portraits et paysages. Organisée en sections thématiques, elle propose de mieux comprendre la richesse et la diversité de son œuvre.
DÉCOUVREZ L'EXPOSITION « LA MODE EN MAJESTÉ, HAUTE COUTURE ET TRADITION À LA COUR DE THAÏLANDE »
LIEU : MUSÉE DES ARTS DÉCORATIFS, PARIS (1er) – JUSQU’AU 1er NOVEMBRE 2026
(Tarif : 15 €)
Plongez dans l’univers somptueux de la cour thaïlandaise avec une exposition inédite qui dévoile plus d’une centaine de tenues et accessoires issus de la collection royale. Admirez les huit formats de costumes traditionnels créés par Sa Majesté la reine Sirikit en collaboration avec historiens et créateurs thaïlandais, et explorez une histoire unique de dialogue culturel et artistique, illustrée par plus de 30 ans de partenariat avec le couturier Pierre Balmain et les maisons Balmain et Lesage.
Un voyage fascinant entre tradition, art et mode royale à ne pas manquer !
DÉCOUVREZ L'EXPOSITION « RENOIR ET L’AMOUR. LA MODERNITÉ HEUREUSE (1865-1885) »
LIEU : MUSÉE D’ORSAY, PARIS 7 – JUSQU'AU 19 JUILLET 2026
(Tarif : 16 €)
Auguste Renoir, surnommé « peintre du bonheur », célèbre la joie et l’amour dans ses œuvres colorées, montrant que la modernité peut être vécue avec chaleur et humanité, et pas seulement avec mélancolie ou ironie.
DÉCOUVREZ L’EXPOSITION « COULEURS DE CORÉE, LUMIÈRE SUR L’ART CONTEMPORAIN CORÉEN »
LIEU : CENTRE CULTUREL CORÉEN, PARIS 8E – JUSQU’AU 29 AOÛT 2026
(Tarif : Gratuit)
« Couleurs de Corée » invite à découvrir l’effervescence de l’art contemporain coréen. Peintures, installations et créations multimédias révèlent comment la couleur devient un outil d’expression et un reflet des évolutions sociales et culturelles actuelles. Au Centre Culturel Coréen à Paris, cette exposition propose un voyage immersif au cœur de la créativité et de la modernité coréennes.
EN SAVOIR +
DÉCOUVREZ L’EXPOSITION « LEONORA CARRINGTON »
LIEU : MUSÉE DU LUXEMBOURG, PARIS 6e - JUSQU’AU 19 JUILLET 2026
(Tarif : 14 €)
Leonora Carrington est une artiste d’avant-garde dont l’œuvre mêle surréalisme, mythologie et symbolisme. Cette première grande exposition en France retrace son parcours et ses influences, de l’Europe au Mexique, et met en lumière un univers fondé sur la métamorphose et la recherche de sens.
Elle présente Carrington comme une « Femme de Vitruve » : une artiste totale, représentant un modèle en terme d’harmonie et d’innovation. Ses créations fusionnent humain et animal, masculin et féminin, donnant forme à un monde où métamorphoses et symboles se répondent.
DÉCOUVREZ L’EXPOSITION « TISSER BRODER SUBLIMER »
LIEU : PALAIS GALLIERA, MUSÉE DE LA MODE DE LA VILLE DE PARIS (16e) – JUSQU’AU 18 OCTOBRE 2026
(Tarif : 14 €)
Cette exposition met à l’honneur les savoir-faire de l’ornementation — tissage, impression, broderie, dentelle, fleurs artificielles — qui subliment vêtements et accessoires. À travers le motif de la fleur, incontournable dans l’art textile et la mode depuis le XVIIIᵉ siècle, elle explore les jeux de matières, de couleurs, de volumes et de motifs au fil des saisons. Du gilet broché du XVIIIᵉ siècle à l’impression laser d’un ensemble Balenciaga, de la dentelle de Chantilly au camélia de Gabrielle Chanel, l’exposition révèle la richesse des techniques tout en questionnant leur symbolique et leurs usages.
PROVINCE
DÉCOUVREZ L’EXPOSITION « HAPPY ART »
LIEU : HÔTEL MERCURE, VIGUIER DU ROY, FIGEAC (46) – JUSQU’AU 15 JUILLET 2026
(Tarif : Gratuit)
Lysa Sarkis crée des œuvres vibrantes et colorées inspirées par la vie, la lumière et l’énergie positive. Son univers « Happy Art », à la fois joyeux et profond, mêle influences pop et réflexion sur les fondamentaux de l’existence, tout en séduisant un public international.
DÉCOUVREZ L’EXPOSITION « MURANO « 1920-2020, UN SIÈCLE DE VERRE » »
LIEU : MUSÉE DU VERRE FRANÇOIS DECORCHEMONT, CONCHES-EN -OUCHE (27) – JUSQU’AU 29 NOVEMBRE 2026
(Tarif : 7 €)
L’exposition retrace l’évolution du verre de Murano, passé d’un artisanat traditionnel à une forme d’art moderne. Depuis les années 1920, les collaborations avec des artistes et architectes ont renouvelé les techniques et les styles. Dans les années 1950, les créations se distinguent par des formes épurées et un travail sur la couleur et la transparence. Depuis les années 1980, le verre devient un moyen d’expression artistique à travers des pièces uniques. L’exposition présente près de 250 œuvres réalisées par trente grands artistes de Murano.
DÉCOUVREZ L'EXPOSITION « H. G. IBELS, UN NABI ENGAGÉ »
LIEU : MUSÉE TOULOUSE-LAUTREC, ALBI (81) – JUSQU’AU 26 JUILLET 2026
(Tarif : 10 €)
Le musée Toulouse-Lautrec d’Albi consacre une rétrospective à Henri-Gabriel Ibels, artiste nabi aux multiples talents. L’exposition met en avant son œuvre variée et son engagement social, faisant de son art un moyen d’expression critique de son époque.
DÉCOUVREZ L'EXPOSITION « SARAH TRITZ – FIGURES ET FICTIONS DU DESSIN »
LIEU : CHAPELLE SAINT-JACQUES, CENTRE D’ART CONTEMPORAIN, SAINT-GAUDENS (31) – JUSQU’AU 12 JUILLET 2026
(Tarif : Gratuit)
Le centre d’art contemporain accueille Sarah Tritz, dont le travail mêle dessin, sculpture et installation. Oscillant entre narration et abstraction, ses œuvres ludiques et poétiques dialoguent avec l’architecture du lieu, transformant lignes, couleurs et volumes en récits et expériences visuelles inédites.
DÉCOUVREZ L’EXPOSITION « CHARLES DUFRESNE – DE L’ŒUVRE AU DÉCOR »
LIEU : MUSÉE D’ART MODERNE RICHARD ANACRÉON, GRANVILLE (50) – JUSQU’AU 8 NOVEMBRE 2026
(Tarif : 6,50 €)
Célébrez les 150 ans de Charles Dufresne ! Plongez au cœur de l’Art déco et des arts décoratifs à travers ses peintures, tapisseries et mobiliers emblématiques. Découvrez pour la première fois des pièces inédites, des collaborations avec les plus grands décorateurs, et l’univers fascinant d’un artiste qui a su allier modernité, mer et voyages. Une exposition unique au Musée d’art moderne Richard Anacréon à ne pas manquer !
DÉCOUVREZ L’EXPOSITION « MATIÈRES EN JEU – IMAGES ET FORMES TEXTILES »
LIEU : MUSÉE DE LA MAILLE, MODE ET INDUSTRIE, TROYES (10) – JUSQU’AU 30 SEPTEMBRE 2026
(Tarif : 8 €)
Le Musée de la Maille, mode et industrie présente une exposition imaginée par Jérémie Marié, réunissant artistes du London College of Fashion et élèves troyens autour d’une réflexion créative sur le textile et les fragments culturels.
DÉCOUVREZ L’EXPOSITION « TOUS EN SCÈNE ! »
LIEU : CENTRE NATIONAL DU COSTUME ET DE LA SCÈNE, MOULINS (03) – JUSQU’AU 3 JANVIER 2027
(Tarif : 10 €)
Pour ses 20 ans, le musée propose une exposition rétro et immersive présentant plus de 100 costumes emblématiques. Elle dévoile les coulisses du Centre national du costume de scène, ses savoir-faire et ses collections, enrichies par des dispositifs numériques créés par Pierre Giner, avec un parcours adapté à tous les publics.
DÉCOUVREZ L’EXPOSITION « PAR-DELÀ LES MILLE ET UNE NUITS. HISTOIRE DES ORIENTALISMES »
LIEU : MUSÉE DU LOUVRE LENS (62) – JUSQU’AU 20 JUILLET 2026
(Tarif : 12 €)
Une exposition présentant près de 300 œuvres retrace l’histoire et la fascination de l’Orient à travers le temps, en replaçant les objets dans leur contexte et en montrant qu’ils reflètent aussi les imaginaires européens.
DÉCOUVREZ L’EXPOSITION « FAUT-IL COUPER LES TIGES ? – GABRIEL RÉTIF »
LIEU : MUSÉE CÉCILE SABOURDY, VICQ-SUR-BREUILH (87) – JUSQU’AU 30 AOÛT 2027
(Tarif : 5,50 €)
Gabriel Rétif transforme une salle en « chambre aux fleurs », mêlant réel et illusion pour interroger le lien entre création et héritage. Son travail en porcelaine revisite des motifs floraux classiques avec des références artistiques et un ton poétique et nostalgique.
DÉCOUVREZ L’EXPOSITION « GILLES CLÉMENT. JARDINS DE PAPIER. PAYSAGES, GRAPHIES & UTOPIES »
LIEU : MUSÉE NATIONAL ET DOMAINE DU CHÂTEAU DE PAU (64) – JUSQU’AU 30 AOÛT 2026
(Tarif : 10 €)
L’exposition explore la pensée de Gilles Clément à travers ses carnets, révélant des aspects intimes et méconnus de son travail. Présentée au Château de Pau, elle retrace l’évolution de sa vision du paysage et se prolonge par une création extérieure inspirée de son concept de jardin en mouvement.
DÉCOUVREZ L’EXPOSITION « PIERRE D'AVESN ET VERLYS. DESSINS ART DÉCO »
LIEU : MUSÉE DU VERRE FRANÇOIS DÉCORCHEMONT, CONCHES EN OUCHE (27) – JUSQU’AU 29 NOVEMBRE 2026
(Tarif : 7 €)
Pierre Girre (1901-1990), alias Pierre d’Avesn, a créé des modèles en verre pour Verlys (1936-1940), mêlant motifs géométriques et design moderne ; ses dessins sont aujourd’hui exposés au musée du verre François Décorchemont.
DÉCOUVREZ L'EXPOSITION « GEORGE SAND ET LA MODE – COSTUMES CIVILS ET POPULAIRES EN BAS-BERRY »
LIEU : MUSÉE DE LA CHEMISERIE ET DE L’ÉLÉGANCE MASCULINE, ARGENTAN-SUR-CREUSE (36) – JUSQU’AU 23 DECEMBRE 2026
(Tarif : 8 €)
À l’occasion du 150ᵉ anniversaire de la mort de George Sand, le Musée de la Chemiserie présente une exposition sur la mode de 1830 à 1880. Elle explore la distinction entre la mode bourgeoise parisienne, que George Sand peut adopter lors des mondanités, et la mode populaire décrite dans ses romans. Les costumes exposés à Argenton reflètent cette influence tout en conservant leur identité régionale.
DÉCOUVREZ L’EXPOSITION « L’ART DU MOTIF. INVITATION À MINAKANI »
LIEU : LA PISCINE, ROUBAIX (59) – JUSQU’AU 20 SEPTEMBRE 2026
(Tarif : 11 €)
Les motifs qui habillent nos vêtements — personnages, animaux, fleurs ou formes abstraites — sont souvent l’œuvre d’artistes méconnus. Frédéric Bonnin, à travers son atelier Minakani (signifiant « femme » et « jardin » en perse), crée depuis 2005 des dessins poétiques qui fleurissent chaque saison sur les tissus des créateurs de mode. Maître de la composition, il joue avec le trait, la couleur et l’espace pour donner vie à des œuvres dynamiques et joyeuses, qui s’épanouissent sur vêtements et accessoires, et s’exposent dans les musées dédiés au textile et à la mode.
DÉCOUVREZ L’EXPOSITION « LA COMÉDIE FRANÇAISE AU LOUVRE-LENS »
LIEU : MUSÉE DU LOUVRE-LENS, ESPACE MEZZANINE, LENS (62) – JUSQU’AU 7 DÉCEMBRE 2026
(Tarif : Gratuit)
La Comédie-Française est invitée au Louvre-Lens pour une exposition exceptionnelle de peintures et sculptures issues de ses collections, rarement montrées au public. Une vingtaine d’œuvres retracent l’histoire de la « Maison de Molière », réunies pour la première fois hors de Paris en raison des travaux en cours dans l’institution.
Installée dans l’espace Mezzanine (-1), l’exposition adopte une scénographie inspirée du théâtre et met en lumière les figures qui ont marqué la Comédie-Française, tout en valorisant son patrimoine auprès d’un large public, notamment scolaire.
DÉCOUVREZ L’EXPOSITION « JEAN-CHARLES DE CASTELBAJAC. L'IMAGINATION AU POUVOIR »
LIEU : LES ABATTOIRS, MUSÉE – FRAC OCCITANIE, TOULOUSE (31) - JUSQU’AU 23 AOÛT 2026
(Tarif : 12 €)
Les Abattoirs présentent une exposition événement dédiée à Jean-Charles de Castelbajac, créateur visionnaire et artiste aux multiples talents. Intitulée L’Imagination au pouvoir, cette exposition exceptionnelle réunit près de 300 œuvres – vêtements iconiques, objets de design, dessins et photographies – offrant une plongée immersive dans l’univers foisonnant d’un créateur inclassable.
À la croisée de l’art, de la mode et de la pop culture, Jean-Charles de Castelbajac fait du détournement et de la collaboration le cœur de sa démarche créative. Nourrie par l’enfance, le sacré, l’histoire et la musique, son œuvre transgresse les codes et brouille les frontières entre disciplines. Explorateur libre et audacieux, il transforme le vêtement en œuvre d’art, en symbole et en manifeste.
L’Imagination au pouvoir invite le public à découvrir le regard incisif et résolument contemporain d’un artiste majeur, dont la créativité sans limite reflète et questionne une époque en perpétuel mouvement.
DÉCOUVREZ L'EXPOSITION « POLLEN »
LIEU : CAPC MUSEE D’ART CONTEMPORAIN DE BORDEAUX (33) – JUSQU’AU 20 JUIN 2027
(Tarif : 8 €)
« Pollen » est une exposition qui invite à repenser notre regard sur la nature par l’art. À l’heure où les discours écologiques peinent à mobiliser, elle propose d’autres récits et d’autres formes pour transformer notre manière d’habiter le monde.
Inspirée de l’œuvre Pollen de noisetier (1992) de Wolfgang Laib, l’exposition met en jeu une matière vivante et fragile, qui évolue dans le temps. Entre respect, spiritualité et questionnement sur l’extraction, Pollen interroge notre relation au vivant.
Une expérience artistique pour apprendre à regarder la nature autrement.
DÉCOUVREZ L’EXPOSITION « MATISSE, LA SYMPHONIE DES COULEURS »
LIEU : BASSINS DES LUMIÈRES, BORDEAUX (33) – JUSQU’AU 2 JANVIER 2027
(Tarif : 16 €)
Cette expérience immersive aux Bassins des Lumières invite à plonger dans l’univers coloré de Henri Matisse à travers un parcours sensoriel et chromatique. Des Nus bleus au fauvisme, en passant par Luxe, calme et volupté, les œuvres prennent vie au rythme d’une bande-son envoûtante. Chaque couleur exprime une émotion, jusqu’à l’apothéose finale avec les vitraux de la Chapelle du Rosaire. Une immersion poétique et émouvante dans l’évolution d’un artiste majeur de l’art moderne.
DÉCOUVREZ L’EXPOSITION « PEINTURE HORS CADRE »
LIEU : LAAC DUNKERQUE (59) - JUSQU’AU 01/05/2027
(Tarif : 6 €)
Peinture hors cadre présente des démarches expérimentales qui réinventent la peinture en s’affranchissant des outils et supports traditionnels. À travers l’usage de matériaux naturels, industriels ou issus du quotidien — végétaux, empreintes climatiques, feu, objets ou surfaces industrielles — les artistes intègrent le réel au cœur de la création.
DÉCOUVREZ L'EXPOSITION « LOUISE NEVELSON MRS.N'S PALACE »
LIEU : CENTRE POMPIDOU-METZ (57) – JUSQU’AU 31 AOÛT 2026
(Tarif : 14 €)
Icône incontournable du XXe siècle, Louise Nevelson s’impose comme l’une des grandes figures de la sculpture moderne. À la croisée du cubisme, du constructivisme, du dadaïsme et du surréalisme, son œuvre puise aussi dans la danse et la performance, au cœur de cette exposition. Trente ans après sa disparition, son influence demeure intacte et inspire toujours la création contemporaine, jusqu’aux univers de la mode.